Хотите создать переход от рулона к рулону в Premiere Pro? Это очень просто! В этом уроке мы шаг за шагом покажем вам, как создать в Premiere Pro пользовательский эффект рулона для легкого перехода между любыми двумя фрагментами отснятого материала.

Этот переход от рулона пленки может быть использован для того, чтобы выделить ваше видео или стать стилистическим выбором для вашего проекта. В основе этого эффекта лежит эффект смещения в Premiere Pro, а также вдохновение от одного из наших бесплатных пресетов рулона пленки. Давайте погрузимся!

Резюме

Шаги по созданию перехода рулона пленки

Шаг 1: Добавьте кадры на временную шкалу

Для начала перетащите два фрагмента на временную шкалу. Это должен быть клип для начала и другой клип для перехода. Обрежьте их до того количества, которое вы хотите, чтобы они длились, включая то количество, которое вы хотите включить в переход. В зависимости от ваших предпочтений, это будет длиться примерно от 12 до 24 кадров.

Теперь создайте корректирующий слой. Вот как это сделать:

1. Щелкните правой кнопкой мыши в вашем Менеджер проекта> Новый элемент> Корректирующий слой.
2. Возьмите корректирующий слой и поместите его поверх среза между клипами.
3. Затем обрежьте его, чтобы он был примерно одинакового размера с каждой стороны разреза, но при этом длился примерно столько, сколько вы хотите, чтобы длился эффект.

Шаг 2: Применение эффекта смещения

Теперь, когда все готово, можно приступать к созданию эффекта. В основе этого перехода рулона пленки лежит эффект в Premiere Pro под названием Смещение .

1. Эффект смещения находится в папке Effects. Вы можете найти его в разделе Видеоэффекты> Искажение> Смещение.
2. Перетащите его на свой Корректирующий слой.
3. Выделите слой и откройте панель управления эффектами. Здесь вы должны увидеть функцию "Смещение".
4. Перейдите ко второму параметру, который управляет перемещением вертикальной оси Y. Щелкните на нем и перетащите его. Вы можете увидеть, что он начинает повторяться, как будто кадры теперь находятся на длинной ленте пленки.

Давайте поработаем над оттачиванием этого эффекта.

Шаг 3: Добавьте ключевые кадры к эффекту смещения

На этом этапе добавьте ключевые кадры к эффекту смещения, чтобы собрать последний крупный фрагмент для общего эффекта рулона пленки. Вот как это сделать:

1. Сбросьте все настройки, и установить ключевой кадр немного раньше точки среза, где вы хотите, чтобы начался переход.
2. Дойдите до того места, где переход должен заканчиваться на другой стороне разреза, и сделайте отметку второй ключевой кадр .
3. С помощью этого ключевого кадра вы хотите переместить Параметр центра смещения Возьмите регулятор оси Y и переместите его так, чтобы он сделал около двух полных циклов. Постарайтесь выровнять его в конце так, чтобы он был идеально заподлицо с краем.
4. Если вам нужно внести очень тонкие изменения, удерживайте кнопку Контроль или Команда Это позволит вам многократно перемещать мышь, в то время как параметр будет претерпевать едва заметные изменения.

К этому моменту ваш эффект уже должен обрести форму. Вы еще многое можете сделать с этим, но структурные элементы эффекта в основном завершены. Осталось только стилизовать.

Шаг 4: Создайте рампу для входа и выхода из эффекта

Чтобы добавить реалистичности вашему проекту в настоящее время, создайте рампу для входа и выхода из эффекта, придав вашим ключевым кадрам значение Безье Вот как это сделать:

1. Выделите ваши ключевые кадры, щелкните их правой кнопкой мыши и выберите Безье .
2. Опустите стрелку вниз. Вы можете увидеть Скорость параметры, с которыми вы теперь тоже можете играть.
3. Возьмите начальную и конечную точки и опустите их вниз.
4. Перетащите Маркер наружу для придания большей кривизны скорости со временем.

Он должен начать замедляться, а затем взорваться в движении. В этот момент вы можете увидеть, где происходит наибольшая скорость - на пике графика. Эффект действительно усилится, если вы сможете добиться наибольшей скорости в точке, где происходит разрез между вашими клипами. Ниже мы описали шаги для этого:

1. Подведите головку воспроизведения к точке среза. На графике вы можете увидеть, где находится эта точка.
2. Выделите оба ключевых кадра и переместите их так, чтобы эти два места совпали.

Теперь давайте рассмотрим, как добавить еще больше реализма в эффект пленочной ленты.

Шаг 5: Добавьте направленное размытие

Если вы покадрово просмотрите отснятый материал, то увидите, что клип сохраняет все детали и резкость при движении. В реальной жизни он был бы немного размыт. Так что давайте добавим это сейчас.

1. Зайдите в раздел "Эффекты" и найдите Направленное размытие в разделе "Видеоэффекты", "Размытие и резкость".
2. Теперь перетащите его на Корректирующий слой Вы видите, что если увеличить длину размытия, то создается впечатление, что кадры движутся в определенном направлении. Поиграйте с этим, пока не добьетесь нужного движения.
3. Ключевые кадры Пятно чтобы соответствовать количеству движения клипа. Для этого перейдите к начальному ключевому кадру вашего скользящего движения и установите ключевой кадр для длины размытия, чтобы она оставалась равной нулю.
4. Повторите то же самое для завершающего ключевого кадра.
5. Затем перейдите в центр эффекта, на пик скорости смещения, и сделайте третий ключевой кадр для длины размытия.
6. На этот раз увеличьте длину размытия до максимальной степени размытия, которую вы хотите получить на своих кадрах.
7. Придайте среднему ключевому кадру Безье , и переместите его угол так, чтобы он был похож по форме на пик смещения.

Теперь, похоже, что движение действительно вызывает размытие движения!

Шаг 6: Добавьте эффект трансформации

К этому моменту ваш эффект, вероятно, выглядит просто великолепно. Он находится на той стадии, когда вы можете назвать его законченным. Но мы предлагаем сделать еще немного, чтобы действительно продать этот эффект.

Если вы хотите пойти дальше в своем проекте, вы захотите создать впечатление, что изображение оттягивается назад, прежде чем переместиться на новый видеокадр. Способ сделать это на самом деле очень прост, но есть один важный шаг.

1. Вам необходимо вставить еще один Корректирующий слой под той, которую вы только что создали.
2. Для этого переместите текущий корректирующий слой на одну дорожку вверх, перетащив его или выделив, удерживая ALT или Option, и нажмите клавишу со стрелкой вверх.
3. Возьмите тот же файл корректирующего слоя из окна проекта, но обязательно вставьте его прямо под тем, над которым вы работали до сих пор.
4. Если вы хотите отслеживать, кто из них какой, мы предлагаем щелкнуть правой кнопкой мыши на каждом из них и переименовать их. Поскольку верхний из них содержит эффекты размытия "Смещение" и "Направление", назовите его следующим образом Смещение и направленное размытие .
5. Затем для нижнего, к которому вы еще не добавили никаких эффектов, хорошо бы назвать его Преобразование и Гауссово размытие если вы хотите пройти этот урок до конца.

Теперь вы можете с первого взгляда увидеть, чем занимается каждый из них.

1. Затем добавьте Преобразование свойство к нижнему корректирующему слою. После его добавления вы сосредоточитесь на опции масштабирования и немного измените масштаб.
2. Перейдите к кадру, где ваш Смещение рулона начнет происходить и установите ключевой кадр.
3. Вернитесь на несколько кадров назад и установите еще один.
4. Вернитесь ко второму ключевому кадру в точке ролика и уменьшите масштаб вашего клипа. Вы заметите, что весь кадр уменьшился. Однако при воспроизведении вперед смещение ролика по-прежнему идет по всему экрану, несмотря на то, что размер кадра уменьшился. Вот почему вы создали масштабирование в отдельном корректирующем слое.
5. Кадрируйте противоположный кадр после завершения проката, чтобы вернуться к полноразмерному изображению.

Шаг 7: Добавьте гауссово размытие

Вы так близко, но мы предлагаем еще один завершающий штрих.

1. Добавить Гауссово размытие на нижний корректирующий слой.
2. Затем установите ключевые кадры так, чтобы по мере уменьшения кадра он становился все более размытым, создавая впечатление, что он выходит из фокуса, удаляясь. Приблизительно 65 будет достаточно, чтобы эффект выглядел великолепно, и это также придаст естественное закругление острым углам кадра.
3. После того, как вы подставите ключевые кадры от 0 до 65 и затем обратно к 0, у вас должен получиться удивительный эффект перехода рулона пленки!

И, друзья, вот как вы создаете свой собственный индивидуальный переход рулона пленки! Читайте далее еще один вариант, прежде чем будет сделан окончательный срез...

Шаг 8: Нанесите легкие потеки

Добавьте клип из пакета световых утечек Motion Array поверх всего, что вы только что сделали.

1. Установите режим смешивания на Экран .
2. Сделайте ключевой кадр, чтобы он начинался с 0.
3. Усильте темп, когда кадр отодвигается назад. Это создает впечатление, что кадры находятся прямо перед сенсором.
4. Как только вы отводите его в сторону, вы как будто позволяете утечке света попасть на настоящий датчик. Это дает хороший, реалистичный эффект. Но будьте осторожны, если в кадре много определенного цвета.
5. Чтобы отрегулировать это, найдите Эффект цветового баланса HLS , а затем измените Степень оттенка чтобы соответствовать вашему материалу.

Бум! У вас должен получиться убийственный конечный результат.

Мы надеемся, что этот урок по созданию перехода в Premiere Pro для кинопленки был вам полезен! И снова, вот пресет для рулона пленки, который послужил вдохновением для этого эффекта. Мы надеемся, что вы испытаете свои новоприобретенные навыки перехода. У вас получится!