Je lucht vervangen in After Effects CC

 Je lucht vervangen in After Effects CC

David Romero

Het vervangen van een lucht in After Effects kan ongelooflijk krachtig zijn als je het goed doet. Het geeft je de mogelijkheid om ofwel een onmogelijke wereld te creëren die je nooit in de camera zou bereiken, of je beelden te verbeteren en ze naar een hoger kwaliteitsniveau te tillen. Om het eenvoudig te houden, houden we het bij een klassieke realistische luchtvervanging. Laten we aan de slag gaan!

Samenvatting

    Een hemel vervangen in After Effects

    Er zijn twee basisscenario's die je regelmatig tegenkomt als het gaat om het werken met een lucht. Er is de lucht die helemaal is uitgeblazen en er is wat we gaan bekijken: een anders redelijke opname opleuken.

    Zie ook: 18 gemakkelijk te gebruiken sjablonen voor tekstvideo's voor uw volgende muziekvideo

    Beide situaties kunnen op verschillende manieren worden aangepakt, maar vandaag leer je hoe je de eerste optie aanpakt.

    Stap 1: Bereid je Clip voor

    Allereerst moet je de clip waarmee je wilt werken voorbereiden. Om de lucht te vervangen, moet After Effects je hele clip analyseren, dus het is zinvol om de clip bij te knippen zodat je alleen het gedeelte gebruikt dat te zien zal zijn.

    1. Drop je beeldmateriaal in een Nieuwe samenstelling .
    2. Sleep de clip in de Tijdlijn Het begint dus met het deel dat je wilt gebruiken.
    3. Plaats de Speelkop op het punt waar u de clip wilt laten stoppen en druk op N .
    4. Klik met de rechtermuisknop op de werkbalk en selecteer Trim Comp naar werkgebied .

    Stap 2: Volg je scène

    Nu is het tijd om je scène te volgen. De reden hiervoor is dat je de valse lucht later moet laten weten hoe hij moet bewegen en reageren zodat het lijkt alsof hij er echt is. Als je scène bijvoorbeeld niet op statief is opgenomen, zou het niet op zijn plaats lijken als de lucht stil stond en de rest van de scène bewoog.

    1. Markeer je clip in de tijdlijn.
    2. Ga naar het trackervenster. Als je tracker daar niet staat, ga dan naar Venster> Tracker .
    3. Selecteer Camera volgen After Effects begint met het volgen van alle camerabewegingen in je opname.
    4. In de Effectcontrole paneel, selecteer de Geavanceerd vervolgkeuzemenu en vink de optie Gedetailleerde analyse doos.

    Het kan even duren, afhankelijk van de lengte en kwaliteit van je videoclip. Als het klaar is, zou je tracking points rond je beelden moeten zien.

    Stap 3: Kies uw traceerpunten

    Vervolgens moet je de traceerpunten kiezen waaraan je de nieuwe hemel gaat vastmaken. Je moet ervoor zorgen dat de nieuwe hemel meebeweegt met de scène, dus je moet traceerpunten kiezen die zich op dezelfde afstand van de camera bevinden en niet onafhankelijk bewegen. Bij hemelvervangingen kun je het beste de stilstaande punten op de horizon kiezen.

    1. Selecteer je volgpunten door er op te klikken en er een cirkel omheen te slepen. Als je problemen hebt met het selecteren van deze markeringen, controleer dan of je laagbesturingselementen zijn geselecteerd door naar Toon> Laagbedieningen .
    2. Zodra je ze hebt gemarkeerd, klik je met de rechtermuisknop en kies je Solide en camera Er verschijnt een vaste stof die aan je trackingmarkeringen is vastgemaakt.
    3. Speel de clip af om te zien hoe deze meebeweegt met de scène. Als je er niet tevreden mee bent, verwijder dan de lagen Camera en Solid, selecteer je clip en herhaal deze stap.

    Stap 4: De nieuwe hemel toevoegen

    Nu moet je de vervangende luchtafbeelding binnenhalen. Kies een afbeelding die bij je scène past en die vanuit een vergelijkbare hoek is opgenomen als je clip.

    1. Importeren je afbeelding en sleep deze naar je tijdlijn onder je andere lagen.
    2. Verlaag de Opaciteit van de originele beelden, zodat je ze allebei tegelijk kunt zien.
    3. Selecteer op je nieuwe luchtlaag het 3D optie.
    4. Pak de Kies zweep, en laat het vallen op de Stevig Je zou nu moeten kunnen zien dat de nieuwe luchtlaag meebeweegt met de beelden.

    Pro Tip: Als de vaste laag een beetje hobbelig beweegt in vergelijking met de originele beelden, probeer deze dan naar de camera toe of verder van de camera af te bewegen met behulp van de Z-positie-instelling en schaal de beelden zodat ze in het frame passen.

    Zie ook: Kleurcorrectie in Final Cut Pro (zelfstudie)

    Stap 5: De originele hemel verwijderen

    Nu de nieuwe lucht in de scène zit en de camerabeweging goed volgt, is het tijd om de oude lucht uit de oorspronkelijke clip te verwijderen.

    1. Doe je clip omhoog Transparantie opnieuw naar 100% en schakel de nieuwe wolkenlaag uit.
    2. Zoeken naar het effect Kleurbereik en zet het neer op je beeldmateriaal.
    3. Selecteer de bovenste Druppelaar en kies een zeer gemiddeld deel van je hemel. Je zult zien dat een groot deel van je hemel is verwijderd.
    4. De Druppelaar Ga door met het selecteren van delen van je lucht totdat alles is verwijderd. Onderaan het effect zie je schuifregelaars en deze kun je gebruiken om het effect te verfijnen. Het gebruik van vaagheid kan ook helpen om pixelvorming en flikkering als gevolg van het effect te voorkomen.

    Pro Tip: Houd er rekening mee dat je in een echte horizon een natuurlijk verval krijgt waar de lucht het landschap ontmoet, dus je masker hoeft hier mogelijk niet helemaal perfect te zijn, afhankelijk van het beeldmateriaal waarmee je werkt.

    Stap 6: Maak de randen schoon

    Het effect begint samen te komen, maar waarschijnlijk ontbreken er nog andere delen van je opname die dat niet nodig hebben. De rand tussen de originele clip en de nieuwe lucht kan ook een beetje hard zijn. Gelukkig is de opschoonmethode snel en eenvoudig.

    1. Selecteer de nieuwe wolkenlaag en maak een Masker rond het gebied dat je wilt laten zien en geef het een klein randje waar het het kader en je horizon overlapt.
    2. Verhoog de Veer van je masker, zodat de randen tussen de clips beginnen te vervagen. Dat is de harde lijn tussen de clips.
    3. Volgende, duplicaat je originele clip en verplaats de kopie naar de onderkant van al je lagen.
    4. Verwijder de Kleurbereik Nu heb je drie zichtbare lagen: je beeldmateriaal zonder effecten helemaal onderaan, je vervangende lucht met een masker in het midden en je originele clip met de lucht verwijderd bovenaan.

    Stap 7: Kleurcorrectie

    Ten slotte ben je aangekomen bij de allesbepalende finishing touch, namelijk kleurcorrectie. Om het effect volledig tot zijn recht te laten komen, moet het publiek geloven dat deze twee elementen in dezelfde wereld thuishoren.

    Je hebt twee opties: je kunt het nieuwe element aanpassen aan het beeldmateriaal of je kunt het beeldmateriaal aanpassen aan het nieuwe element of een combinatie daartussen.

    1. Klik met de rechtermuisknop in de tijdlijn en selecteer Nieuw> Aanpassingslaag .
    2. In de Effecten browser, zoek naar Lumetri Kleur en sleep het naar je aanpassingslaag .
    3. Speel met de instellingen tot je tevreden bent met hoe het eruit ziet.

    Nu weet je hoe je in zeven eenvoudige stappen de lucht kunt vervangen in After Effects. Zoals je in deze tutorial kunt zien, kan het verbeteren van de lucht veel invloed hebben op je voltooide film- of videoproject. Nu je de basis kent, kun je experimenteren met de achtergrond die je hebt gekozen om te zien welke nieuwe werelden je kunt creëren!

    David Romero

    David Romero is een doorgewinterde filmmaker en maker van videocontent met meer dan 15 jaar ervaring in de branche. Zijn liefde voor visuele verhalen heeft ertoe geleid dat hij aan projecten heeft gewerkt die variëren van korte films en documentaires tot muziekvideo's en commercials.Gedurende zijn hele carrière heeft David een reputatie opgebouwd vanwege zijn aandacht voor detail en zijn vermogen om visueel verbluffende inhoud te creëren. Hij is altijd op zoek naar nieuwe tools en technieken om zijn vak te verbeteren. Daarom is hij een expert geworden in premium videosjablonen en presets, stockfoto's, audio en beeldmateriaal.Davids passie voor het delen van zijn kennis en expertise met anderen heeft hem ertoe gebracht zijn blog te creëren, waar hij regelmatig tips, trucs en inzichten deelt over alles wat met videoproductie te maken heeft. Als hij niet op de set of in de montagekamer is, kun je David nieuwe locaties ontdekken met zijn camera in de hand, altijd op zoek naar het perfecte shot.