Ինչ է Կուլեշովի էֆեկտը և ինչպես օգտագործել այն ձեր նախագծերում

 Ինչ է Կուլեշովի էֆեկտը և ինչպես օգտագործել այն ձեր նախագծերում

David Romero

Դուք գուցե նախկինում չեք լսել Կուլեշովի էֆեկտի մասին, բայց կարող եք տեղյակ լինել ֆիլմի տեսության մասին: Կուլեշովի էֆեկտը հիմնված է 1900-ականների սկզբի ռուս կինոռեժիսոր Լև Կուլեշովի տեսության և փորձերի վրա։ Կուլեշովը ենթադրում էր, որ հանդիսատեսը կարող է մանիպուլյացիայի ենթարկվել կատարողի դեմքի զգացմունքները տեսնելու համար՝ ցույց տալով, թե ինչ է նա նայում: Այսօր մենք կդիտարկենք տեսությունը, որը հետևում է սիրելի տեսանկյունի կադրին և ինչպես կարող եք օգտագործել այս դարավոր տեխնիկան ձեր նախագծերում:

Ի՞նչ է Կուլեշովի էֆեկտը:

Կուլեշովը ձեռնամուխ եղավ ապացուցելու, որ հանդիսատեսը թաքնված իմաստներ է գտնում ոչ միայն օգտագործված պատկերների մեջ, այլև յուրաքանչյուր կադրի միջև հերթականության և հարաբերությունների մեջ: Այս տեսությունն ապացուցելու համար Կուլեշովը ստեղծեց մի կարճամետրաժ ֆիլմ՝ նույն անարտահայտիչ դեմքով, այլ կադրերով. մի աղջիկ՝ դագաղում, մի աման ապուր, և մի կին՝ դիվանի վրա։ Չնայած տղամարդու դեմքը նույնն էր մնում յուրաքանչյուր կադրում, հանդիսատեսը բացահայտեց տարբեր հույզեր ներկայացումից՝ հիմնվելով հետևյալ հոլովակի բովանդակության վրա:

Կուլեշովի տեխնիկան ներառում էր պարզ ուղիղ կտրվածքներ՝ արձագանքից մինչև տեսանկյուն կադրեր: Մոնտաժի այս տեսակը հաճախ օգտագործվում է կինոյում և հեռուստատեսությունում (երբեմն կոչվում է կադր/հետադարձ կադր), սակայն Կուլեշովի վաղ փորձերը ցույց են տալիս, որ հաջորդականության 2 կադրը կարող է ավելի հզոր լինել, քան մեկ առանձին կադրը:

Տես նաեւ: Լուծված! Ուղղել Premiere Pro Media-ի սպասող սխալը (2021)

Ինչպես: Կուլեշովի էֆեկտն օգնու՞մ է մեզ որպես կինոգործիչների:

Կուլեշովի էֆեկտըփորձարարական ֆիլմը միայն սկիզբն էր հասկանալու, թե ինչպես կարելի է մոնտաժի միջոցով շահարկել հանդիսատեսի զգացմունքները: Ժամանակի ընթացքում այս մեթոդները զարգացել են տեխնոլոգիայի հետ մեկտեղ, և դուք կարող եք տեսնել Կուլեշովի էֆեկտի օրինակներ կինոյում և հեռուստատեսությամբ:

Տեսակետ և Ալֆրեդ Հիչքոք

Կուլեշովը տեսադաշտային կադրեր էր օգտագործում՝ դիտողին կատարողի տեղը դնելու համար, և սա հնարք է, որն առատորեն օգտագործում է Հիչքոքը։ Երբ հաշվի եք առնում Հիչքոքի որոշ ավելի հիշարժան կադրեր, լսարանի մեջ զգացվող լարվածությունն ու սարսափը ստեղծվում են խնամքով կառուցված տեսանկյունից և արձագանքման կադրերից:

Եկեք նայենք «Psycho»-ի հայտնի ցնցուղի տեսարանը, մի հաջորդականություն: դա սարսափեցրեց հանդիսատեսին, երբ այն առաջին անգամ թողարկվեց: Թեև հաջորդականությունը դիտելու համար դաժան է թվում, դուք կնկատեք, որ շատ բան չեք տեսնում, երբ կադր առ կադր քանդում եք տեսարանը: Այն կառուցված է գերարագ կադրերից, հիմնականում՝ Նորմանի կամ Մարիոնների տեսանկյունից:

Այս տեսարանում Հիչքոքը ցանկանում է, որ հանդիսատեսը սարսափ զգա, իրեն դնի Մարիոնի տեղը: Նա հասնում է դրան՝ անընդհատ ետ ու առաջ կտրելով Մարիոնի արտահայտությունը և Նորմանը՝ դանակը խփող հետին լուսավորված կրակոցի միջև: Թեև հաջորդականությունը դաժան և քաոսային է թվում, այն աներևակայելի խնամքով կառուցված է դիտողի մեջ սարսափ առաջացնելու համար՝ առանց այն ցույց տալու: տարիներ,Շատ կինոգործիչներ օգտագործել են Կուլեշովի էֆեկտը և դիտակետային կադրերը՝ հանդիսատեսի մոտ որոշակի զգացողություն առաջացնելու համար: Սթիվեն Սփեյլբերգը աշխարհի ամենահայտնի ռեժիսորներից մեկն է, և Կուլեսովի էֆեկտի իր տապալումը նման զարմանք է ստեղծում նրա ֆիլմերում:

Որպես բնական առաջընթաց տեսողական կադրից՝ Սփայլբերգը օգտագործում է մի կետ: - մտքի ուղղորդման ոճը. Մեզ ցույց տալու փոխարեն, թե ինչ է տեսնում հերոսը, նա ցույց է տալիս, թե ինչ են նրանք մտածում:

Մտածեք պատկերը ձեր սիրելի Սփեյլբերգի ֆիլմից, և հավանաբար մտածում եք մի կադրի մասին, որտեղ հերոսները ակնածանքով նայում են էկրանից դուրս: Սփիլբերգի ֆիլմերը լի են այս կադրերով, և դա «Մտքի կետ» ֆիլմ ստեղծելու ֆանտաստիկ օրինակ է:

Վերցնենք այս սուպեր հայտնի տեսարանը Jurassic Park-ից: Կուլեշովի կանոնն ասում է, որ նրանք պետք է կտրվեն Ալան Գրանտի արձագանքից դինոզավրերի կրակոցից: Սակայն Սփեյլբերգը նախընտրում է 40 վայրկյան մնալ արձագանքման կադրերին՝ ստեղծելով անհանգստություն և ոգևորություն մինչև բացահայտումը:

Սփիլբերգի տեսախցիկի դիրքը նույնպես տարբերվում է Հիչքոկյան տեսադաշտից: ոճը։ Մեքենայի մեջ գտնվող կերպարի դիրքից մեզ դինոզավրերին ցույց տալու փոխարեն, բացահայտված կադրը մեքենայի հետևից լայն անկյան տակ է, ինչը ուժեղացնում է հանդիսատեսի զարմանքի և մասշտաբի զգացումը:

Տես նաեւ: Իմացեք, թե ինչպես օգտագործել դիմակները After Effects-ում

Հասկանալ ձեր կերպարի մտքերը

Եթե դիտակետային կրակոցը մեզ հետ է դնումհերոսների աչքերը, մտքի կետը պետք է փոխանցի ձեր բնավորության ներքին գործընթացները: Բայց սա այնքան էլ դժվար չէ, որքան թվում է: Երբ դուք նկարահանում եք ձեր ֆիլմը, փորձեք մտնել հերոսների մտքի գործընթացի մեջ: Հասկանալը, թե ինչ են նրանք նայում, չի լինի տեսարանի ամենակարևոր մասը, բայց դա կօգնի հանդիսատեսին հասկանալ, թե ինչ է մտածում կերպարն այդ պահին:

Ձեր տեսախցիկի դիրքը կարող է շատ բան փոխանցել մարդուն: հանդիսատես, երբեմն ակամա: Օրինակ, եթե դուք պետք է ցույց տաք կերպար, որպեսզի տեսարանում առանձնահատուկ հզորություն ունենաք, տեսախցիկը դրեք ավելի ցածր՝ մի փոքր վեր նայելով նրանց: Եթե ​​պատրաստվում եք անհանգստության և անհանգստության զգացում ստեղծել, տեսախցիկը դրեք ձեր կատարողին չափազանց մոտ, որպեսզի կենտրոնանաք աչքերի և շնչառության վրա:

Ֆիլմում Կուլեշովի էֆեկտը հասկանալու լավագույն միջոցը կադրերի փոխհարաբերություններին նայելն է. ում տեսակետն եք տեսնում Ի՞նչ է պատմում կադրը նրանց հուզական վիճակի մասին:

Օգտագործեք Կուլեշովի էֆեկտը սոցիալական մեդիայի վրա ավելի մեծ ազդեցություն ստեղծելու համար

Կուլեշովի էֆեկտը իրականում շատ է օգտագործվում առցանց, և դուք կտեսնեք. դա շատ է գովազդում: Հանդիսատեսն ավելի լավ գիտի, որ խմբագրումը մանիպուլյացիայի ձև է, ուստի անհրաժեշտ է թաքցնել հնարքները, որոնք մենք օգտագործում ենք հուզական արձագանքներ առաջացնելու համար:

Ինչպես եք օգտագործում Կուլեշովի էֆեկտը, կախված կլինի ձեր ստեղծած բովանդակության տեսակից, բայց դա բոլորըսկսվում է ձեր դիտողից ուզած պատասխանը հասկանալուց: Եթե ​​ցանկանում եք ստիպել նրանց ծիծաղել, լաց լինել կամ աջակցել ինչ-որ գործի, տեսախցիկի ճիշտ անկյունն ու հեռանկարը օգտագործելը կարող է երկար ճանապարհ անցնել ցանկալի արդյունքի հասնելու համար:

Կարևոր է հիշել, որ ամեն ինչ տեսախցիկի մասին չէ. ձեր կատարումը և երկխոսությունը պետք է պաշտպանեն ձեր հաջորդականության էմոցիոնալ մտադրությունները: Երբ դուք համատեղում եք ֆանտաստիկ կատարումը Կուլեշովի տեսության հիման վրա մոնտաժված կադրի հետ, կարող եք ստեղծել գրավիչ պատմություններ, որոնք հուզական ռեակցիաներ են առաջացնում ձեր հեռուստադիտողների մոտ:


Կուլեշովի էֆեկտը հասկանալու պարզ միջոց է: ձեր կադրերի փոխհարաբերությունները և այն, թե ինչպես կարող է հանդիսատեսը մեկնաբանել դրանք: Բովանդակություն ստեղծողները սովոր են ձևավորել իրենց պատմությունները սցենարի և նկարահանումների միջոցով, սակայն հասկանալով Կուլեշովի էֆեկտը, դուք կարող եք օգտագործել ձեր խմբագրումը ձեր տեսանյութերը հետագայում ձևավորելու և բարելավելու համար:

David Romero

Դեյվիդ Ռոմերոն փորձառու կինոռեժիսոր է և վիդեո բովանդակություն ստեղծող, արդյունաբերության մեջ ավելի քան 15 տարվա փորձով: Վիզուալ պատմությունների հանդեպ ունեցած սերը ստիպել է նրան աշխատել նախագծերի վրա՝ սկսած կարճամետրաժ ֆիլմերից և վավերագրական ֆիլմերից մինչև երաժշտական ​​տեսահոլովակներ և գովազդներ:Իր կարիերայի ընթացքում Դեյվիդը համբավ է ձեռք բերել դետալների նկատմամբ իր ուշադրության և տեսողականորեն ցնցող բովանդակություն ստեղծելու ունակությամբ: Նա միշտ փնտրում է նոր գործիքներ և տեխնիկա իր արհեստը բարելավելու համար, այդ իսկ պատճառով նա դարձել է պրեմիում վիդեո ձևանմուշների և նախադրյալների, ֆոնդային պատկերների, աուդիո և կադրերի փորձագետ:Դեյվիդի կիրքը՝ կիսվելու իր գիտելիքներով և փորձով ուրիշների հետ, այն է, ինչ նրան ստիպել է ստեղծել իր բլոգը, որտեղ նա պարբերաբար կիսվում է խորհուրդներով, հնարքներով և պատկերացումներով բոլոր տեսանկարահանումների վերաբերյալ: Երբ նա նկարահանման հրապարակում կամ մոնտաժային սենյակում չէ, դուք կարող եք գտնել Դեյվիդին, ով իր տեսախցիկը ձեռքին նոր վայրեր է ուսումնասիրում՝ միշտ կատարյալ կադր փնտրելով: