Tanuljon meg 7 alapvető fényképezőgép-szöget a fotózáshoz (2021-es útmutató)

 Tanuljon meg 7 alapvető fényképezőgép-szöget a fotózáshoz (2021-es útmutató)

David Romero

A szög, amelyből a képeket készíted, hihetetlenül erőteljes. A kameraszögek lenyűgöző történetmesélési és kompozíciós eszközök. Azzal, hogy megváltoztatod a szöget, amelyből fotózol - alacsonyról magasra, elölről oldalra, vízszintesen vagy ferdén -, megváltoztatod a képeid egész hangulatát. Így működik. Íme, hogyan működik.

Összefoglaló

Lásd még: Az Adobe Motion Graphics sablonok telepítése és használata

    1. rész: A fényképezés fő kameraszögei a fényképezésben

    1. Nagy szög

    A magas szögből történő felvételek készítéséhez szükség lehet egy létrára vagy akár egy felülnézeti felszerelésre, de ez egy nagyszerű pozíció, amit ki lehet próbálni, és nagyon sokoldalú. Kezdjük a dominanciával. Amikor magas szögből fényképezel, a közönséget domináns pozícióba helyezed, és a témádnak a sebezhetőség érzését adod. Ez a témádat kicsinek vagy gyengének mutathatja, de ha szimpatikusabban csinálod, akkor azt is sugallhatja, hogyvalami bizonytalanabb vagy idegesebb.

    A felülnézetből készült felvételek az intimitás érzetét is kelthetik, néha már-már a kukkolás határát súrolják. Gondoljon arra, hogy egy fiatal családot fényképezzen felülnézetből a gyepen, a tengerparton vagy akár az ágyban. Cserélje ki a fiatal családot egy párra, és máris más típusú fotót kap.

    A magas szögből, különösen a felülnézetből készített felvételek kiválóak az ételfotózáshoz, mivel mindent megmutatnak a tányéron vagy az ételben, és segítenek a háttérből távol tartani a zavaró tényezőket.

    Végül, egy magasabb szögből készült felvétel a közönségnek helyérzetet adhat, lehetővé téve, hogy elképzelje a környezetet és a környezetet.

    2. Alacsony szög

    Ha mélyre ereszkedsz, az alanyt domináns pozícióba helyezed, és erőteljesnek, irányítónak, sőt agresszívnek tűnhet. Lenéz a közönségre, és föléje kerekedik. Ez ugyanolyan jól működik a gyerekeknél, mint a felnőtteknél, kihangsúlyozva az önbizalmukat.

    A magas épületek nagyon alacsony szögből történő fotózása hatékony módja annak, hogy az egész épületet a képen lássuk, és hogy hangsúlyozzuk, hogy mekkora. Ez egy egyszerű módja annak is, hogy a járókelőket távol tartsuk a fotóinktól, és ne kelljen a forgalomban keresgélni a legjobb helyet, ahová állhatunk!

    A féregszemlélettel, amikor közvetlenül a földre szállsz le és felfelé fotózol, gyönyörű és hangulatos kertészeti képeket készíthetsz, valamint erős helyérzetet adhatsz. Lehet, hogy koszos leszel a felvételek készítésekor, de megéri.

    3. Szemmagasságú felvétel

    A szemmagasságú felvételek a témát és a közönséget egy síkba helyezik, és így egyenrangúak maradnak. Egyik oldal sem dominál, és ez nagyon intim fotót eredményezhet. Gondolj bele: egymás szemébe nézel.

    Ha nálad kisebb alanyokat fotózol, például gyerekeket vagy állatokat, könnyen előfordulhat, hogy felülről fotózod őket, egyszerűen azért, mert magasabb vagy náluk. Sokkal jobb, ha letérdelsz, és a szemük magasságába kerülsz. Sokkal természetesebb és intimebb képet kapsz.

    4. Holland szög vagy holland dőlésszög

    Ha úgy változtatja meg a fényképezőgép szögét, hogy a horizontot nem tökéletesen vízszintesen, hanem mondjuk 45º-ban fényképezi, akkor holland dőlésszöggel vagy holland szöggel fényképez.

    Ez a szögváltás remekül alkalmas lehet arra, hogy szórakozást, mozgást, izgalmat és sebességet sugalljon, mintha versenyezne a témával, hogy lépést tartson vele. Használhatja baljóslatúbb hangulatban is, hogy azt sugallja, hogy valami nincs rendben, és hogy elbizonytalanítsa a közönséget.

    A fontos dolog, amit nem szabad elfelejteni, amikor holland dőléssel dolgozol, hogy szándékosan kell csinálnod. Nem lehet csak néhány fokkal eltérni a szinttől; nyilvánvalónak kell lennie, hogy elferdíted a horizontot. Az emberi agy érzékeny a szintekre; ha nem eléggé szándékos, a szöget inkább irritálónak vagy akár zavarónak fogod érezni, mint kreatívnak.

    2. rész: További kameraszögek, amelyeket a fotósoknak ismerniük kell

    1. Széles látószögű felvétel

    A nagy látószögű felvételek kiválóan alkalmasak a helyszín beállítására és arra, hogy a közönségnek áttekintést adjanak egy helyzetről. Emellett nagyon szuggesztívek is.

    Használhatsz nagy látószögű felvételeket, hogy azt sugalld, milyen kicsi az alanyod a környezetéhez képest. Vagy a környezeteddel lehengerelheted a nézőt, és a csodálat, a jelentéktelenség vagy az ámulat érzését keltheted benne.

    Amikor nagy látószögű felvételeket készítesz, győződj meg róla, hogy van egy világos témád és fókuszpontod. Nagyon könnyű megnézni egy gyönyörű kilátást, hogy aztán újra megnézd a fotót, és azt gondold: "Mit is néztem itt?" Lehet, hogy gyönyörű, de ha nincs valami, ami leköti a néző figyelmét, és ami irányítja a történetet, értelmetlenné válik. Győződj meg róla, hogy van egy horgony, ami megtartja a közönség figyelmét, éshasználja a vezető vonalakat és az egyensúlyt, hogy bevonja őket a jelenetbe, és elmesélje a fénykép történetét.

    Lásd még: Hogyan készítsünk Time-lapse-t a Premiere Pro-ban videókból és fényképekből?

    2. Közelkép

    A közeli felvételek a legintimebbek az intim felvételek közül, és bármilyen szögből készíthetők. Amellett, hogy nagyon leleplezőek, nagyon szembesítőek is lehetnek. Szemtől szemben lenni valakivel, aki közel áll hozzánk, éppúgy riasztó lehet, mint ahogyan gyengédnek vagy egy kicsit sebezhetőnek is érezhetjük magunkat.

    A közeli felvételek készítésekor figyelje a részleteket, például a textúrát és a színeket. A közelre kerülés kiemeli azokat a mintákat, amelyek egyébként elkerülnék a figyelmét? Figyeljen a fényre is. Árnyékot vet a közelre kerüléssel? Ki akarja használni a chiaroscurot egy intenzív felvételhez? Érdekes fényt kap el az alany szemében?

    3. Oldalszög

    Ha a témát a kamerához képest 90º-ban fotózza, akkor Ön és a közönség is megfigyelővé válik. Ön itt a témára tekint, ahelyett, hogy kapcsolatba lépne vele, és aktív kapcsolatot alakítana ki vele. Ez lehet hátborzongató, de nem kell, hogy az legyen. Lehet nagyon természetes és inkább dokumentarista jellegű is.

    Ha olyan embereket fotózol, akik idegesek a kamera előtt, egy oldalszögből készült felvétel segíthet megnyugtatni őket, és kényelmesebbnek érezhetik magukat. Nem kell rád vagy a kamerára nézniük, ami csökkentheti az öntudatosság érzését, és szép, természetesnek ható képeket készíthetsz.


    A különböző kameraszögek kipróbálása igényelhet némi előkészületet, például ha szükséged van egy létrára, vagy azt eredményezheti, hogy egy kicsit koszos vagy kényelmetlen leszel, ha térden állsz, de tényleg megéri. Ugyanazt a személyt ugyanabban a környezetben, ugyanabban a ruhában fotózhatod, és a magasról az alacsonyról az oldalra vagy a szemmagasságba történő mozgatással nagyon különböző felvételekből válogathatsz.Próbálja ki, és meglátja, mire gondolunk.

    David Romero

    David Romero tapasztalt filmkészítő és videótartalom-készítő, több mint 15 éves tapasztalattal az iparágban. A vizuális történetmesélés iránti szeretete arra késztette, hogy projekteken dolgozzon, a rövidfilmektől és dokumentumfilmektől a zenei videókig és reklámokig.David karrierje során hírnevet szerzett a részletekre való odafigyeléséről és a vizuálisan lenyűgöző tartalom létrehozásának képességéről. Mindig keresi az új eszközöket és technikákat, amelyekkel továbbfejlesztheti mesterségét, ezért vált a prémium videósablonok és előbeállítások, stock képek, hanganyagok és felvételek szakértőjévé.David szenvedélye, hogy megossza tudását és szakértelmét másokkal, késztette arra, hogy létrehozza blogját, ahol rendszeresen oszt meg tippeket, trükköket és betekintést a videókészítéssel kapcsolatos mindenre. Amikor éppen nincs a forgatáson vagy a vágószobában, megtalálhatja Davidet, amint új helyszíneket fedez fel fényképezőgépével a kezében, és mindig a tökéletes felvételt keresi.