Opi nopeuden lisääminen Final Cut Prossa (pikaopas)

 Opi nopeuden lisääminen Final Cut Prossa (pikaopas)

David Romero

Kun opit luomaan nopeusramppia Final Cut Pro -ohjelmassa, et lakkaa koskaan huomaamasta sitä missä tahansa. Blockbuster-toimintaelokuvat, TV-mainokset, urheilukierrokset - tämä kaikkialla läsnä oleva videoeditointitekniikka on sekä jännittävä että helppo luoda itse!Tietenkin nopeusramppien käytössä on oikea ja väärä tapa, joten käsittelemme menetelmää ja parhaita käyttötapoja nopeusramppien luomiseen seuraavassa videossasi.Aloitetaan!

Yhteenveto

    Osa 1: Mikä on nopeusrajoitus?

    Jos sinulla on pitkä leike, jonka täytyy vain tapahtua hieman nopeammin, tai jos haluat vain saada lisää tuotantoarvoa viime viikonloppuna kuvaamastasi hienosta materiaalista, nopeuden lisääminen on loistava ja joustava ratkaisu, joka on helppo toteuttaa Final Cut Prossa. Lyhyesti sanottuna nopeuden lisääminen tarkoittaa videoleikkeen osan nopeuttamista tai hidastamista.

    Syntyvä efekti tuntuu siltä, kuin zoomausta ajassa lyhyessä pätkässä. Kontrastin "normaalin" nopeuden ja nopeusramppiefektin välillä on oltava huomattava, ei hienovarainen. Eri kuvaustyypeissä nopeusramppia voidaan käyttää eri tavoin. Voit esimerkiksi nopeuttaa kameran liikettä, jotta pitkä panorointi olisi mielenkiintoisempi, tai hidastaa ottelukuvaa kesken lyönnin kiinnittääksesi huomiota toimintaan.Tästä päästäänkin kuvanopeuteen.

    Mikä kuvataajuus on sopiva?

    Ensin haluat määrittää projektisi kuvataajuuden. Todennäköisesti työskentelet noin 30 kuvaa sekunnissa, mikä on tyypillinen kuvataajuus mainoksille, verkkovideoille, tv-ohjelmille jne. Elokuvat kuvataan usein 24 kuvaa sekunnissa elokuvamaisen vaikutelman aikaansaamiseksi, ja urheilukuvaukset kuvataan joskus 60 kuvaa sekunnissa sujuvan toiminnan aikaansaamiseksi. Voit tarkistaa projektisi kuvataajuuden valitsemalla sen valikosta "Frame rate". Selain ja sen jälkeen tarkastelemalla tietoja Tarkastaja näytön oikeassa reunassa.

    Toiseksi, sinun tulisi tarkistaa nopeusramppiin käyttämäsi klipin kuvataajuus. Ihannetapauksessa haluat aina, että videoleikkeiden kuvataajuus on vähintään yhtä suuri kuin muun projektin kuvataajuus. Jos sinulla on siis 60 fps:n klippi 30 fps:n projektissa, olet hyvässä kunnossa. Mutta jos käytät 30 fps:n kuvamateriaalia 60 fps:n projektissa, se saattaa näyttää hieman katkonaiselta. Voit tarkistaa kuvataajuuden osoitteestavalitsemalla leikkeesi Selain ja napsauttamalla Info välilehti Tarkastaja oikealla.

    Kun nopeutat kuvamateriaalia, Final Cut Pro poistaa kuvakkeita, jotta se toistuu nopeammin, joten nopeuden lisäämiselle ei ole rajoituksia. Hidastaminen sen sijaan saattaa vaatia hieman matematiikkaa, jotta se näyttää sujuvalta. Jos projektisi on 30 fps ja kuvamateriaalisi on kuvattu 60 fps:n nopeudella, voit hidastaa sen puoleen nopeuteen ilman havaittavaa stutterointia. Usein,Toimintamateriaali on kuvattu 120 fps:n nopeudella, jotta videoeditoijat voivat hidastaa nopeutta jopa nelinkertaisesti 30 fps:n tuotantoon nähden.

    Paras käytettävä kuvamateriaali

    Jotta tästä efektistä saataisiin kaikki irti, ruudulla on oltava liikettä. Tämä liike voi olla peräisin kamerasta tai kuvassa olevasta toiminnasta. Seuraavassa on muutamia yleisiä esimerkkejä hyvästä kuvamateriaalista, jota voi käyttää nopeuskiihdytykseen:

    Katso myös: Tapaa 24 parasta naisvaikuttajaa Instagramissa: kuumat tilit, joita kannattaa seurata
    1. Drone kuvamateriaalia - dramaattisen kameran liikkeen vuoksi tämäntyyppistä kuvamateriaalia käytetään usein nopeusramppeihin. Nopeuttamalla kiinnostavien kohteiden välisiä aikavälejä voit muuttaa drone-materiaalin pitkäveteisestä jännittäväksi!
    2. Toiminta- tai taistelukohtaukset - ihanteellisesti korkealla kuvataajuudella kuvattu, toimintaa voidaan hidastaa avainhetkillä, jotta saadaan aikaan blockbuster-vaikutelma.
    3. Urheiluvideot - urheilukuvamateriaalin jännitystä ja jännitystä voidaan korostaa hidastamalla materiaalia juuri ennen touchdownia, kiinniottoa tai maalia.
    4. takaa-ajot - Bonuspisteitä, jos yksi autoista on lähtenyt lentoon. Tätä efektiä näkee usein elokuvissa, joissa auto hidastuu juuri kun se ajaa ohi ja näyttää, mitä hahmoille tapahtuu auton sisällä.

    Osa 2: Opi nopeusrajoitus Final Cut Pro -ohjelmassa

    Kun olet valinnut kuvamateriaalisi ja määrittänyt, minkälaisen nopeuden nostamisen kuvataajuus sallii, on aika aloittaa editointi! Onneksi tämä tekniikka on melko suoraviivainen, ja yllätyt varmasti siitä, miten helppoa on saada aikaan hämmästyttävä efekti ilman paljon aikaa ja vaivaa.

    Vaihe 1: Lisää kuvamateriaalisi aikajanalle

    Sinulla saattaa olla jo aloitettu projekti ja haluat vain lisätä tämän efektin joihinkin klippeihin, tai ehkä aloitat uuden projektin tyhjästä. Oli miten oli, alla olevien ohjeiden avulla pääset alkuun.

    Katso myös: 15 ilmaista värin esiasetusta After Effectsille
    1. Jos et ole vielä luonut, luo uusi projekti valitsemalla Tiedosto> Uusi> Projekti ylävalikkopalkista.
    2. Tuo uusi kuvamateriaali painamalla Komento + I tai klikkaamalla Tiedosto> Tuo> Media .
    3. Vedä leikkeesi Selain alas Aikajana .

    Vaihe 2: Tee leikkauksia teränopeustyökalulla.

    Kun leikkeesi on ladattu aikajanalle, voit pyyhkäistä sen yli hiirelläsi ja nähdä esikatselukuvan ikkunassa Katseluohjelma . Etsi kiinnostavia kohteita, joita haluat korostaa nopeusramppia käyttämällä.

    1. Vedä soittopää kohtaan Aikajana jossa haluat muuttaa nopeutta.
    2. Käytä Terän nopeus työkalua painamalla Vaihto + B tai ylävalikosta kohdasta Modify> Retime> Blade Speed.
    3. Etsi toinen kohta myöhemmin klipissä ja tee toinen leikkaus työkalulla Terän nopeus työkalu.

    Vaihe 3: Ajasta kuvamateriaali uudelleen

    Nyt kun olet tehnyt leikkaukset ja Terän nopeus työkalun avulla sinun pitäisi nähdä vihreät retime-säätimet ilmestyvän leikkeen segmenttien yläpuolelle aikajanalla. Väri osoittaa leikkeen nopeuden. Vihreä tarkoittaa normaalia, sininen nopeaa ja oranssi hidasta. Käytä näitä säätimiä leikkeen nopeuden muuttamiseen.

    1. Säädä leikkeen nopeutta vetämällä leikkeen oikealla puolella olevaa hidastussäädintä tai napsauttamalla painiketta alasnuoli avataksesi uusintakäyntisäätimet.
    2. Nopeuta tai hidasta klippejä tarpeen mukaan, jotta saat aikaan haluamasi vaikutuksen.
    3. Kun ajastat leikkeen segmentit uudelleen, harmaat hallintalaitteet Voit säätää siirtymäaikaa raahaamalla niitä, jotta vaikutus olisi asteittaisempi tai äkillisempi.
    4. Voit myös säätää siirtymäkohtaa vetämällä harmaan siirtymäpalkin keskellä olevaa säädintä.

    Nopeusramppi valmis! Vie nyt toistopää takaisin projektin alkuun ja paina näppäintä Avaruus Voit helposti tehdä muutoksia vetämällä ajastinohjaimia aikajanalla, kunnes olet tyytyväinen efektiin.


    Joskus yksinkertaisimmilla tempuilla saadaan aikaan hienoimpia tuloksia, ja speed ramping sopii ehdottomasti tähän kategoriaan, kun sitä käytetään oikein. Jos se ei näytä oikealta aluksi, voit aina leikitellä leikkausten ajoituksella ja sijainnilla, kunnes se tuntuu oikealta. Jos se ei toimi, kokeile ehkä toista klippiä, koska speed rampit eivät sovi kaikkeen.

    Final Cut Pro -ohjelmassa on satoja mahtavia efektejä, joilla voit parantaa seuraavan projektisi tuotantoarvoa. Sen sijaan, että etsiisit helmiä Internetistä, kokeile Motion Arrayta. Siellä on kirjaimellisesti tuhansia hyödyllisiä efektejä, liitännäisiä, siirtymiä ja monia muita resursseja, jotka ovat kaikki yhdessä paikassa käytettävissäsi.

    David Romero

    David Romero on kokenut elokuvantekijä ja videosisällön luoja, jolla on yli 15 vuoden kokemus alalta. Hänen rakkautensa visuaaliseen tarinankerrontaan on saanut hänet työskentelemään projekteissa, jotka vaihtelevat lyhytelokuvista ja dokumenteista musiikkivideoihin ja mainoksiin.David on saavuttanut koko uransa ajan mainetta yksityiskohtiin keskittyvänsä ja kyvystään luoda visuaalisesti upeaa sisältöä. Hän etsii jatkuvasti uusia työkaluja ja tekniikoita parantaakseen taitojaan, minkä vuoksi hänestä on tullut huippuluokan videomallien ja esiasetusten, kuvien, äänen ja materiaalin asiantuntija.Davidin intohimo jakaa tietämyksensä ja asiantuntemuksensa muiden kanssa sai hänet luomaan bloginsa, jossa hän jakaa säännöllisesti vinkkejä, temppuja ja oivalluksia kaikkeen videotuotantoon. Kun hän ei ole kuvauksissa tai leikkaussalissa, voit löytää Davidin tutkivan uusia paikkoja kamera kädessä ja etsimässä aina täydellistä kuvaa.