Aprenda a utilizar máscaras en After Effects

 Aprenda a utilizar máscaras en After Effects

David Romero

En Adobe After Effects, las máscaras son una de las herramientas que más utilizarás. Ocultan o revelan elementos de una capa, y se pueden utilizar junto con la animación para crear toallitas divertidas y elegantes. Son una herramienta increíblemente versátil, pero puede ser un poco confuso entenderlas al principio. Por eso hemos preparado este tutorial de máscaras de After Effects, así que sigue leyendo, arranca AfterEfectos, y serás un experto en poco tiempo.

Resumen

    Parte 1: ¿Qué es una máscara?

    Una máscara es una forma invisible que indica a After Effects que sólo preste atención a una sección específica de su composición. Puede utilizarla para ocultar o revelar parte de una capa u objeto. Las máscaras normales se adjuntan a la capa a la que afectan y existen dentro de ella, mientras que las capas de forma existen como objetos independientes que pueden funcionar de forma similar a las máscaras.

    Las máscaras son herramientas muy versátiles, pero generalmente pueden utilizarse para ocultar y revelar texto, o para recortar un fotograma. Las animaciones pueden comenzar con una máscara sobre un objeto, como el texto, y luego deslizarse hacia fuera para revelar el objeto. Alternativamente, pueden permanecer estáticas en el fotograma para recortar cualquier elemento no deseado.

    Parte 2: Cómo crear y gestionar máscaras

    ¿Cómo se crean las máscaras en Adobe After Effects? Después de leer esta sección, utilizarás las máscaras como un profesional.

    Hay dos formas de hacerlo: la primera es la máscara de revelado.

    Paso 1: Seleccionar la capa que te gustaría enmascarar.

    Segundo paso: Pulsa el botón Botón Q para abrir la herramienta de forma rectangular.

    Paso 3: Haga clic y arrastre en el marco para dibujar una máscara alrededor del objeto que quieras revelar. Esto ocultará todo lo demás en el marco que no esté debajo de la máscara.

    La segunda forma de utilizar máscaras en After Effects es utilizar la herramienta pluma para crear una máscara de forma personalizada.

    Primer paso: Seleccione herramienta pluma o pulsa G en el teclado.

    Paso 2: Haz clic en diferentes puntos alrededor del encuadre para dibujar una forma personalizada. Intenta delinear un objeto que quieras eliminar del encuadre si la toma es estática.

    Paso 3: Para ello, cree la máscara y vaya a Tiempo> Congelar fotograma Todo lo que no esté enmascarado se reproducirá como de costumbre, pero la máscara se congelará en el tiempo, lo que te permitirá ser creativo haciendo desaparecer cosas.

    Consejo adicional: Cómo trabajar con varias máscaras

    Es poco probable que crees una composición que utilice una sola máscara. A menudo, tus proyectos requerirán tener varias máscaras en varias capas. Puede resultar confuso hacer un seguimiento de ellas, pero existe una práctica herramienta en After Effects que te ayudará con esto.

    Por defecto, After Effects utiliza el color amarillo para todas las máscaras, pero para separarlas y que sea más fácil trabajar con ellas puedes decirle a After Effects que vaya pasando por los colores de las máscaras para las nuevas máscaras. Para ello

    Paso 1: Ir a Editar> Preferencias> Aspecto .

    Segundo paso: Seleccione Colores de la máscara ciclista .

    Cada vez que crees una nueva máscara, el color cambiará, lo que te ayudará a seguirla.

    Si no quieres hacer más cambios en una máscara, puedes bloquear la capa para evitar que algo la afecte accidentalmente.

    A la izquierda de una capa, puede activar el icono del candado para fijar la capa en una posición e impedir cualquier cambio posterior. Para estar doblemente seguro, puede ocultarlo yendo a Capa> Máscara> Ocultar Máscaras Bloqueadas que desaparecerá por completo de la vista del proyecto. ¡Para estar seguros!

    Para obtener más información sobre las máscaras, echa un vistazo a nuestro video tutorial sobre Cómo añadir máscaras y formas básicas en After Effects.

    Al crear una máscara dentro de una capa, puede modificar el modo de máscara a uno de los siguientes siete opciones Al lado del nombre de la máscara, haga clic en el menú desplegable. Por defecto, se debe establecer en Añadir .

    Añadir - Selecciona Añadir para el modo de máscara más utilizado y por defecto. Simplemente crea una máscara, y si colocas varias máscaras juntas se colocarán una encima de la otra.

    Ninguno - Esto desactiva la máscara.

    Restar - Este modo de máscara muestra la diferencia entre una máscara y cualquier cosa que esté debajo de ella, negando la que está debajo pero sin afectar a la que está encima.

    Intersect - Si tiene más de una máscara que se superponen, el modo de máscara Intersección revelará sólo las secciones de las máscaras que se superponen.

    Diferencia - Diferencia es básicamente lo opuesto a Intersección. Al seleccionar el modo de máscara Diferencia se revelará toda la máscara, excepto la sección que se superpone a otra máscara.

    Aligera - Cuando dos máscaras que tienen menos del 100% de opacidad se superponen, el color de la intersección será más oscuro que la opacidad del resto de las máscaras. Seleccionando Aclarar hará que la opacidad sea uniforme en todas las máscaras.

    Oscurecer - Oscurecer funciona de forma opuesta a Aclarar, aumentando la opacidad de dos máscaras que se cruzan.

    Parte 3: Cómo añadir animación y movimiento

    Las máscaras no son sólo objetos fijos que cubren o revelan elementos individuales de un fotograma. Puedes animarlas igual que otros recursos de After Effects para crear transiciones y revelaciones geniales y fluidas. Para animar una máscara:

    Paso 1: Seleccionar la máscara que desea animar dentro de la capa en la que se encuentra.

    Segundo paso: Contraiga el desplegable y haga clic en el cronómetro situado junto a Ruta de máscaras Esto creará un fotograma clave y fijará la primera posición de la máscara.

    Paso 3: Mover el cabezal de reproducción hacia adelante en el tiempo.

    Paso 4: Ajustar la máscara a su posición final.

    Paso 5: Haz clic en el cronómetro La máscara se moverá desde la posición inicial hasta la posición final en el tiempo que hayas movido el cabezal de reproducción.

    Puedes seguir añadiendo fotogramas clave a lo largo del recorrido de la máscara para ralentizarla, acelerarla, suavizar la animación y, en general, mover la máscara de distintas formas. Sólo tienes que mover el cabezal de reproducción hasta el momento en que quieras que termine la fase concreta de la animación, ajustar la posición o el tamaño de la máscara y volver a pulsar el cronómetro para crear un fotograma clave.

    Cuarta parte: Usos comunes de las máscaras de After Effects

    Una vez que haya creado su máscara de After Effects, descubrirá que tiene muchas aplicaciones ingeniosas y útiles. Explorar estos múltiples usos le llevará por el buen camino para convertirse en un experto artista de gráficos en movimiento, ya que las máscaras son una parte integral de la creación de arte digital en After Effects.

    Seguimiento de máscaras

    El seguimiento de una máscara puede ayudar a tu flujo de trabajo creativo aplicando efectos de forma consistente a ciertas áreas de tu metraje durante toda la duración del vídeo.

    1. Cuando utilice la herramienta pluma, asegúrese de que RotoBezier está marcada.

    Ver también: La forma más segura de actualizar DaVinci Resolve (Tutorial)

    2. Duplica la capa en la que vas a crear la máscara.

    3. Cree la forma de máscara deseada con la herramienta pluma y RotoBezier curvará automáticamente los puntos de conexión.

    4. Del Ventana seleccione Rastreador .

    5. Al seleccionar la máscara, aparecerán nuevas opciones de seguimiento en la ventana del rastreador.

    6. Estas opciones incluyen diferentes métodos de seguimiento. Las selecciones óptimas son Posición y Rotación o Posición, Escala y Rotación.

    7. Puede ajustar manualmente los puntos de seguimiento si se deslizan, y estos puntos de seguimiento crearán fotogramas clave.

    8. Para hacerse una idea de los usos creativos con el seguimiento de máscaras, vaya a la página Efectos y seleccione Corrección del color .

    9. Verás que cualquier efecto que selecciones sólo se aplicará a la máscara y se seguirá en todo el metraje.

    Ver también: Aprenda a utilizar el rastreador de cámara 3D en After Effects (3 soluciones prácticas)

    10. Utiliza esta herramienta para maquillaje digital, cambio de color de ojos o corrección selectiva de color.

    11. Por ejemplo, para difuminar un rostro (maquillaje digital sencillo), siga los pasos anteriores pero desde la pantalla Efecto seleccione Desenfocar y enfocar y juega con el desenfoque gaussiano.

    Máscaras de recorte

    Una máscara de recorte crea una forma de recorte alrededor de varias capas por encima de ella. Para crear una máscara de recorte, primero determina qué forma te gustaría recortar de otra forma.

    1. Alinee las capas que desee. 2. Seleccione Pista Mate A veces, la opción de mate de pista estará oculta. Si no la encuentra, seleccione la opción Alternar Sección/Modos .

    2. La primera opción, Alfa Mate cortará la capa inferior.

    3. La segunda opción, Alfa mate invertido cortará la capa superior.

    Máscaras curvas

    Las máscaras curvas (similares a las creadas con la herramienta RotoBezier mencionada anteriormente) son útiles para enmascarar objetos redondos o curvos en secuencias. Las máscaras curvas pueden crearse utilizando la herramienta Convertir vórtice del panel Herramientas.

    Bordeado de máscaras

    Puedes suavizar la dureza del borde de una máscara pulsando la tecla F. Puedes ajustar el Máscara Pluma para hacerlo cada vez más suave.

    Crear una reflexión

    1. Duplique su capa de trabajo.

    2. Haga clic con el botón derecho en la capa duplicada. Seleccione Transforme > Voltear vertical .

    3. Ajuste la posición del reflejo que desee.

    4. Añade otra máscara en la parte inferior de tu capa.

    5. Cambia el modo de esta máscara a Resta .

    6. Ajuste las propiedades deseadas de opacidad, pluma y expansión de esta máscara.

    7. Para vender aún más el efecto, vamos a difuminarlo un poco. Ve a la opción Efecto seleccione Desenfocar & Enfocar y seleccione Desenfoque gaussiano .

    8. Aumenta el desenfoque, y cámbialo a Horizontal modo.

    Creación de viñetas

    1. Cree una capa de ajuste yendo al menú Capa seleccionando Nuevo y, a continuación, seleccione Capa de ajuste .

    2. Baje la exposición de la capa yendo al menú Efecto seleccione Corrección del color y luego Exposición .

    3. Utilice el botón Elipse para crear una máscara.

    4. Asegúrese de Invertir la máscara.

    5. Pulse el botón F para ajustar el difuminado de la máscara.


    Las máscaras son algunos de los elementos fundamentales de After Effects, y dominarlas te ayudará a crear grandes gráficos animados muy rápidamente. Una vez que conozcas las distintas formas de crear una máscara, crea varias dentro de una composición y cambia los modos de máscara para influir en la forma en que las máscaras interactúan entre sí. Por último, utiliza fotogramas clave en la herramienta Trayectoria de máscara para animar tus máscaras,creando transiciones fluidas y sin fisuras.

    David Romero

    David Romero es un cineasta experimentado y creador de contenido de video con más de 15 años de experiencia en la industria. Su amor por la narración visual lo ha llevado a trabajar en proyectos que van desde cortometrajes y documentales hasta videos musicales y comerciales.A lo largo de su carrera, David se ha ganado una reputación por su atención al detalle y su capacidad para crear contenido visualmente impactante. Siempre está buscando nuevas herramientas y técnicas para mejorar su oficio, razón por la cual se ha convertido en un experto en plantillas y ajustes preestablecidos de video premium, imágenes de stock, audio y material de archivo.La pasión de David por compartir su conocimiento y experiencia con los demás es lo que lo llevó a crear su blog, donde regularmente comparte consejos, trucos e ideas sobre todo lo relacionado con la producción de videos. Cuando no está en el set o en la sala de edición, puedes encontrar a David explorando nuevos lugares con su cámara en mano, siempre buscando la toma perfecta.