Aprenda a utilizar el rastreador de cámara 3D en After Effects (3 soluciones prácticas)

 Aprenda a utilizar el rastreador de cámara 3D en After Effects (3 soluciones prácticas)

David Romero

El rastreador de cámara 3D de Adobe After Effects está bastante escondido dentro de la interfaz, pero es una herramienta importante que hay que conocer. Saber cómo utilizar el rastreador de cámara 3D puede ahorrarte horas en la creación manual de fotogramas clave de texto y efectos en tus tomas, y en este tutorial, vamos a mostrarte cómo.

Resumen

    Parte 1: ¿Qué es el rastreador de cámara 3D?

    El rastreador de cámara 3D de Adobe After Effects es una herramienta increíblemente inteligente que le permite rastrear digitalmente los movimientos de la cámara utilizada para filmar su clip. Es posible que esté familiarizado con otros sistemas de rastreo de After Effects, y esta técnica es similar. A diferencia de los otros rastreadores, que producen fotogramas clave basados en el movimiento 2D, el rastreador de cámara 3D también rastrea el movimiento hacia delante y hacia atrás.

    El rastreador de cámara 3D se utiliza con mayor frecuencia para añadir elementos a escenas en las que la cámara realiza un seguimiento hacia delante/atrás o acerca/aleja la imagen. Como podrás imaginar, esta herramienta se utiliza mucho cuando se añaden efectos especiales a una escena. Te mostraremos los aspectos básicos del uso del rastreador de cámara 3D de After Effects para que puedas producir composiciones asombrosas con práctica y creatividad.

    Parte 2: 3 formas de utilizar el rastreador de cámara 3D en After Effects

    Paso 1: Seguimiento del clip

    El primer paso para añadir un elemento a la escena es rastrear el clip. After Effects lo hará eligiendo distintas áreas del clip y siguiendo esos marcadores fotograma a fotograma.

    Ver también: Las 30 mejores transiciones Glitch gratuitas y de pago para Premiere Pro

    El primer paso para añadir un elemento a la escena es rastrear el clip. After Effects lo hará eligiendo distintas áreas del clip y siguiendo esos marcadores fotograma a fotograma.

    1. Con el clip editado en la línea de tiempo, abra la ventana Pista haciendo clic en Ventana> Rastreador .
    2. En el panel Rastreador, haga clic en Cámara de seguimiento .
    3. Ir a la Control de efectos y compruebe el Renderizar puntos de vía caja.
    4. Espere a que After Effects analice su clip, lo que puede tardar varios minutos, dependiendo de la longitud y la complejidad del movimiento en su metraje.
    5. Cuando se haya completado, AE colocará pequeños marcadores a través de su clip.
    6. Pase el cursor por encima de los marcadores para ver aparecer un pequeño círculo rojo y un triángulo. Esto se llama el Plano de tierra e indica a AE qué parte del clip se considera el "suelo" donde se asentará su elemento.
    7. Elige un área cerca de donde quieras que se sitúe el elemento dentro de la toma y haz clic para marcar la escena con el círculo rojo.
    8. Para el siguiente paso, debe elegir añadir texto, un sólido o un nulo. Siga los pasos que se indican a continuación.

    Paso 2: Añadir texto a la escena

    Si desea añadir texto a su Escena, es crucial que piense en los mensajes que utiliza; esta técnica es la mejor para títulos cortos y sencillos, como nombres y ubicaciones.

    1. Con el área seleccionada en el visor, haga clic con el botón derecho del ratón dentro del círculo rojo y elija Crear texto .
    2. Seleccione el nuevo Texto en la línea de tiempo y haz doble clic en el texto en el visor para personalizarlo.
    3. En el Panel de capas baje el Transformar para el texto y ajustar el Escala (S), Rotación (R), y Posición (P) de su título hasta que quede donde usted quiere.
    4. Añade otros efectos a tu título, como Ictus , Textura , Bisel etc., hasta que esté satisfecho con su composición.
    5. Si desea añadir un Sombra a su título, copie ( Comando+C o Control+C ) y pegar ( Comando+V o Control+V ) su capa de texto.
    6. Ajuste el Rotación y Posición de la segunda capa para que se sitúe en la posición de sombra.
    7. Desactive el botón Restringir proporciones y estire el texto en la dirección de la sombra.
    8. Ajuste el Color y Opacidad hasta que esté satisfecho con el aspecto.

    Paso 3: Añadir un sólido a la escena

    Añadir una capa sólida a tu escena puede ayudarte a hacer varias cosas, pero la más usada es crear precomps personalizables. Usando un sólido, puedes añadir imágenes y gráficos a tu escena que pueden ser intercambiados en un momento posterior.

    1. Con el área seleccionada en el visor, haga clic con el botón derecho y seleccione Crear sólidos .
    2. A Cuadrado Sólido En la pantalla aparecerá la forma Transformar opciones, coloca tu sólido en tu escena.
    3. Si añades una foto o imagen de un tamaño determinado, el sólido debe tener la misma escala que la imagen. Puedes ajustar la escala y las dimensiones del sólido haciendo clic en Capa> Configuración de sólidos> Ajustar anchura & Altura .
    4. Cuando esté satisfecho con su posición sólida, haga clic con el botón derecho del ratón en la línea de tiempo y seleccione Precomponer .
    5. En el cuadro emergente, asegúrese de seleccionar a Dejar todos los atributos El movimiento de tu escena seguirá funcionando de la misma manera, pero ahora puedes cambiar el sólido por algo más interesante.
    6. Haga doble clic para abrir la composición sólida en la línea de tiempo.
    7. Suprima el Sólido y arrastre su gráfico o imagen a la línea de tiempo.
    8. Escala la Imagen para ajustarla al tamaño de la composición.
    9. Vuelva a la línea de tiempo principal y su imagen debe estar ahora en su escena. Es posible que desee ajustar el Rotación , Escala, y Posición otra vez.

    Paso 4: Añadir un nulo a la escena

    Una capa nula es una capa invisible que puede conservar todas las propiedades de cualquier otra capa. Puede añadir sus puntos de seguimiento a una capa oculta y vincular cualquier otro elemento que desee a la nula.

    1. Con el círculo rojo seleccionado en el visor, haga clic con el botón derecho y elija Crear Nulo .
    2. Añade cualquier otro elemento a la escena, asegurándote de comprobar el botón 3D casilla de verificación.
    3. Coge el Látigo para las capas que ha creado y adjúntelas a su Capa nula .
    4. Los elementos que conectes a tu nulo seguirán la animación trazada que hayas realizado.

    Parte 3: Solución de problemas de seguimiento de cámara 3D en After Effects

    Puede haber varias razones por las que el seguimiento de la cámara 3D falle o no funcione de la manera que esperas, así que hemos elaborado una lista de consejos rápidos para solucionar problemas que te ayudarán a lo largo del camino.

    No se pueden seleccionar puntos de seguimiento

    Si puede ver los puntos de seguimiento en toda la imagen, pero no puede ver el círculo rojo para añadir el texto, es probable que tenga que ver con la selección de las capas.

    1. Haga clic en desactivar todo, para que no se seleccione nada.
    2. Seleccione el clip multimedia original en la línea de tiempo.
    3. En el Control de efectos haga clic en el botón Efecto rastreador .
    4. Ahora puedes añadir tu texto a la imagen.

    El seguimiento de la cámara 3D no funciona

    Hay varias razones por las que AE puede tener problemas para interpretar sus secuencias y encontrar puntos de seguimiento claros, la mayoría de las cuales tienen solución:

    Ver también: Las 30 mejores secuencias de Halloween de cine y televisión para inspirar a los creativos

    Clips distorsionados

    Si grabas mucho con drones o cámaras de acción como la GoPro, probablemente estés familiarizado con la distorsión de lente que producen estas cámaras. Una toma distorsionada puede ser problemática para AE y podría impedir que el rastreador funcione eficazmente. Reduce la distorsión en tu foto antes de añadir el rastreador.

    Cambios drásticos en el movimiento

    Los grandes cambios de velocidad o de dirección en la toma también pueden causar algún quebradero de cabeza a AE. La herramienta de seguimiento 3D funciona mejor con movimientos de cámara suaves y coherentes, así que tenlo en cuenta a la hora de filmar tus tomas. Si quieres que tus tomas sean movidas, por ejemplo, en una película de metraje encontrado, pero aún así quieres añadir cosas a tu Escena, considera la posibilidad de añadir el efecto cámara en mano en la edición.

    Información insuficiente

    A veces AE tendrá problemas para rastrear su toma si no hay suficiente información para que lo haga. Esto podría ser que hay poco en términos de objetos en su Imagen o que la toma es demasiado oscura/brillante para encontrar marcadores claros.

    Una forma de ayudar a After Effects con estas tomas más difíciles es ajustar drásticamente los elementos de color de la toma, como el contraste y el brillo, y precomponerla antes de añadir el efecto de cámara 3D. Una vez realizada la precomposición, puede eliminar los efectos de color.

    El rastreador de cámara 3D se bloquea

    Si el 3D Camera Tracker se bloquea repetidamente, hay algunas cosas que puedes intentar;

    1. Precomponga su clip, moviendo todos los atributos a la nueva comp.
    2. Si está utilizando efectos adicionales en su clip, intente desactivarlos antes de realizar el seguimiento.
    3. Asegúrese de que la resolución del clip coincide con la composición. Vaya a Composición> Ajustes de composición > ajustar el Anchura y Altura en consecuencia.
    4. Asegúrate de que el clip no sea demasiado largo ni demasiado grande.
    5. Asegúrese de que su software After Effects está actualizado.
    6. Compruebe que dispone de memoria suficiente para completar la acción.
    7. Aumente la memoria RAM asignada a After Effects.

    Para más detalles, consulte nuestro tutorial adicional para obtener más información sobre la solución de errores de RAM y vista previa en After Effects.


    El rastreador de cámara 3D de After Effects es una herramienta increíblemente potente que puede ayudarte a añadir texto, imágenes y efectos especiales emocionantes y modernos a tus escenas. Te hemos mostrado tres formas de utilizar el rastreador y ahora te toca a ti utilizar tu creatividad y tus nuevas habilidades para atraer a tu público.

    David Romero

    David Romero es un cineasta experimentado y creador de contenido de video con más de 15 años de experiencia en la industria. Su amor por la narración visual lo ha llevado a trabajar en proyectos que van desde cortometrajes y documentales hasta videos musicales y comerciales.A lo largo de su carrera, David se ha ganado una reputación por su atención al detalle y su capacidad para crear contenido visualmente impactante. Siempre está buscando nuevas herramientas y técnicas para mejorar su oficio, razón por la cual se ha convertido en un experto en plantillas y ajustes preestablecidos de video premium, imágenes de stock, audio y material de archivo.La pasión de David por compartir su conocimiento y experiencia con los demás es lo que lo llevó a crear su blog, donde regularmente comparte consejos, trucos e ideas sobre todo lo relacionado con la producción de videos. Cuando no está en el set o en la sala de edición, puedes encontrar a David explorando nuevos lugares con su cámara en mano, siempre buscando la toma perfecta.